更新时间:2013-07-10
小提琴演奏技巧的特点和要求,结合作者的教学实践进行研究,探讨了初学小提琴时常见的揉弦问题及解决方法。
在小提琴演奏技术的发展中,初学小提琴的一些技巧起着非常重要的作用。许多学琴者在初学小提琴时都会存在一些难以解决的问题,如不及时解决,会成为提高演奏水平的“拦路虎”,以致力不从心,丧失学琴的兴趣。本文中,笔者将实践教学中初学琴者时常遇到的揉弦问题加以说明并提出解决之道。
一、揉弦的种类
我们常见的揉弦可分为三种,简称为臂法、腕法和臂腕指法。
1、臂法:以小臂的前后摆动为主,腕子不动,手指第一关节略动。
2、腕法:小臂不动,以腕为轴,手前后摆动为主,手指第一关节略动。
3、臂腕指法:以小臂的前后摆动带动腕子的前后摆动,手指第一关节打开。
具体的要求是这样的:左手食指指根处稍离琴颈,拇指轻靠琴颈的另一侧,以小臂带动腕子,手松弛地前后摆动。手指第一关节随着手的前后摆动而打开,成凹凸状,指尖肉垫在弦上滚动。手向前后的幅度和密度均匀一致摆动的速度,以模仿人声颤音的速度为准。
二、揉弦学习中出现的问题及解决方法
下面,我将具体谈一下初学小提琴揉弦时易出现的问题、危害及调整的方法。
1、由动作错误造成的
(1)绷腕撑指揉弦时,肘、腕、指成勺星式,腕子凸出,手指撑在指板上,肌肉紧张,动作僵硬。直观就很别扭,声音效果不好。显然,这是错误手型造成的,那首先就得从整理手型开始,因为有的学生在不揉弦的时候也是这个样子。必须先把腕子调平、手指摆顺,使左臂从肘关节、腕子到食指呈一条直线,亦可通过镜子观察。再按要求慢慢摆动,逐渐加快。动作掌握以后,最重要的是能保持正确的姿势而不走样。
(2)急抖不摆。小臂急剧抖动,腕与指均无摆动动作,发出颤抖的声音。看似臂法,因第一关节未动而不是臂法,是一种抽筋式的错误动作。由于抽动的速度过快而且失控,使人听后浑身打冷颤。对这种情况的学生,让他们单独练习腕法,减少小臂动作或根本不动,手以腕为轴,做大而慢的充分摆动动作,同时打开手指的第一关节。待学生练习一段习惯后,声音自然就会有所改进。
(3)大提琴式。小臂过分向内转,食指指根处远离琴颈,这种在大提琴上完全正确又非常合乎生理要求的揉弦动作,用于小提琴上则是完全错误并违反生理要求的。它不但增大了转臂的角度,使手指在指板上横了起来,而且臂、腕、指均处于过分紧张状态,音准也受到影响,坏处极多。这种与第三种错误是两个极端的一对,紧贴不行,横行也不易。纠正的方法也正相反,把食指指根处向琴颈靠近些,摆正手型,手指就不会再有横在指板上的感觉了
(4)锁住一节。有这种错误的学生为数不少。他们的揉弦动作乍看上去是正确的,也很积极,但揉弦的效果并不理想。如再仔细观察就能发现,他们揉弦时手指的第一关节像被锁住了一样,由于第一关节的固定,使指尖肉垫无法滚动,不管小臂和腕子再怎么积极主动,也都无济于事。这种不易查觉的隐伏的问题,在一些程度很深的学生中也大有人在。必须松弛地打开揉弦手指的第一关节,随着手的前后摆动时凸时凹,手指尖在弦上滚动起来。由于这小小的改进,声音有意想不到的突变,学生将不会忘记打开第一关节的重要性。
(5)拇指过力。揉弦时拇指过分用力抵住琴颈的左侧面,使本来红润的拇指尖变为白色,其结果是 “拇指用力,四指皆紧”,揉弦动作艰难,声音干涩。拇指与其余四指为对应式,一方用力,对方的反应必然也是用力,这满把皆用力的揉弦动作不会发出正常的声音来。每遇此情况,使学生拇指轻靠琴颈晃动几下,以检查是否松弛。亦可观察拇指尖的颜色是否变白,就能知道拇指在揉弦中是否过于用力。
2、由意识错误造成的
(1)姗姗来迟。俗称迟到颤音,是较常见的问题之一。每音拉响后才开始揉弦,揉弦比弓子迟到,又早退。声音效果似大肚子、枣核一样,使听者感到疲劳和厌倦。对付这种惰性心理的好办法是积极主动,做爆发式的揉弦练习,强调每音都要揉音头,落指与揉弦的动作同时发生,爆发揉头,既不迟到,也不早退。
(2)揉揉停停。一种懒汉式的、应付差事的坏习惯。高兴就揉两下,不高兴就不揉了,这种似睡非睡、无精打采的声音,好像无病呻吟,把本来很美的旋律线条切成一截一截的。这是思想上的倦怠和懒惰,应加强持久性揉弦的训练,例如,让学生用慢速一弓一音地练习音阶,加上揉弦并保持住,就能改变那种揉揉停停、声音忽润忽干、很不统一的音色。
(3)换把不揉。初学换把的学生,开始换把时怕音拉不准而停掉揉弦,尚可理解。但久而久之,逢换把时皆不揉,变成一种下意识的习惯动作了,就不能原谅了。这反映出一些学生换把没把握,怕音拉不准,一碰到换把就胆却了,手没颤心里先颤了。要改变这种状况,一定要单独挑些换把片断来练,专练揉着弦换把。例如,用一条弦上一个八度的音阶、琶音来解决这个问题就是极好的材料。还要使学生认识到,要想完美地再现音乐作品,这一环也是不容忽视的。
(4)不长不揉。教幼儿学琴时,老师常说:“长音要加点揉弦,不然那么长的音就太白、太干了。”等孩子长大了,仍没忘掉这儿时的教诲。于是,长音揉,短的就免了。长短音的不同待遇,使演奏出的音色很不协调,结果就像马虎的孩子洗脸一样,脸白白的,脖子像个黑车轴,令人发笑。重视并强调短音的揉弦,用矫枉过正的方法,使色彩变得比较协调。
(5)多指在弦。在演奏单音旋律时,无意中保留了一个、两个不用的或已用过手指在弦上,使揉弦感到费力和不便,也使旋律的流畅性受阻。多指在弦奏旋律,犹如在揉弦的手指上绑上沙袋,增添了不必要的额外负担。保留手指的原则,一是省力,二是为了效果好。所以我常告诉学生,为了使旋律演奏得更流畅,揉弦更充分,“此时单指胜多指”。
三、结语
以上从两个方面谈到的小提琴揉弦易出现的问题及调整的方法,是我在小提琴教学过程中点滴体会的归纳和总结。在调整学生的错误揉弦的同时,最好能不断引导他们慢慢地学会并掌握自行调整的本领,帮他们搞明白,障碍在哪里,如何克服。
俗话说:“心悟手从”,养成善于开动脑筋,能自己发现问题并想出办法解决了的良好的可贵的练琴习惯。使学生尽快成为有自己见解的,能独立思考,独立解决问题,富于独创精神的演奏家。
【参考文献】
[1]见(美)耶胡迪·梅纽因著《梅纽因论小提琴——辅助练习6课》朝伟、张静译第1页,人民音乐出版社,1999年3月北京第1版。
[2]见(苏)尤·伊·扬凯列维奇著《论小提琴演奏与教学》刁蓓华译第15页,人民音乐出版社,2002年8月北京第1版。
检举 回答人的补充 2009-08-14 16:16 小提琴中揉弦练习
小提琴演奏很有表现力的技巧,用它可以来表现不同风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的最佳动作,用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。肘臂揉弦和手腕揉弦,两者都要练习。以能够表现出最好的音乐特征,来选择揉弦的速度和宽窄。
通常我们接触到的揉弦有三种方法:手臂揉弦、手腕揉弦、手指揉弦。
这三种不同的揉弦其效果自然不同。手臂揉弦主要依靠小臂颤动,听来热情饱满。手腕揉弦主要依靠手腕颤动,听来舒展委婉。而手指揉弦则依靠手指关节颤动,听来则柔美细软。
掌握这三种不同的揉弦方法,并能运用自如,自然会使演奏的音色变化,进入非同一般的美妙境界。遗憾的是,许多演奏者从一开始就习惯了某一种揉弦方法。因此,其演奏的音色也就显得贫乏和单调。
特别注意
这里特别要指出的是,许多琴童初学揉弦时没有正确的方法。因此通常出现两种弊端:一种是震颤动作过快,不能自控,形成痉挛式的颤抖声音就如同小山羊咩叫。另一种则是动作过于缓慢,手腕处不规律的扭动,其声音就如同没有上足发条的留声机音响。
学习揉弦的正确方法
首先应学会手腕揉弦。其方法可先将手臂放在大腿上或椅臂上,然后将手腕放松前后摇动,力求平均,待动作习惯自如后,再放到指板上练习。
注意:大指和虎口之间不要捏紧,手指在指板各音的位置上前后揉动时重要的是强调手腕后仰的动作,然后再往前回到原位。而万万不可一味往前揉动,而没有后仰的动作。
同时要注意:
在手腕前后揉动时,带动手指的关节,手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时,可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松,然后再练习二指和一指。而练习四指时,还可将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的效果更为自如。在手腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是为了更好的丰富演奏上的表现力,适应于各种力度和情绪变化的需要。
当然也有一些演奏家,一开始就习惯手臂的揉弦。他可以将手臂颤动的幅度和快慢控制得非常自如,同样富有极好的表现力,也实属难能可贵。
小提琴演奏中的揉弦,如同歌唱演员演唱时的颤音一样,人们可以从中感受到他的气息和情绪的变化。好的揉弦和好的运弓巧妙地结合在一起,其演奏必将和美妙的歌唱一样,沁人心肺,动听无比。
1、初级(一)
将左手的手腕放置在琴的首钮位置(三把位),然后将一指放在小提琴的指板上,将你的拇指放置于琴颈的左方,做手腕揉弦的动作,将手指尖上下滚动。节拍器 = 60
2、初级(二)
将手放置于第一把位,在你的手腕和小提琴中间放一个橙子,重复刚才的动作。节拍器60的速度
3、中级练习
揉弦始终在正确音高以下,揉弦动作的最高点是正确的原音。反复练习半度宽窄的揉弦。反复练习四分之一度或更少宽窄的揉弦。节拍器 = 60
4、高级练习
在高把位时,运用肘臂动作来帮助手腕揉弦。由于在高把位上音与音之间的距离变得非常窄小,手臂揉弦动作需要窄。
5.乐曲的练习和揉弦运用
选择一些优美的慢板乐章,注意乐谱上标写的节拍器速度。每一拍练习3、4和5个揉弦。记住哪一个速度是最适合你想要的速度。从正音往下慢慢移动。将手指以很快的速度向上滚动到正音为止。注意听每次到达正音后发出的很小的揉弦重音。
开始用慢速揉弦,然后逐渐加快。根据曲目尝试不同的速度和宽窄然后选择你喜欢的那个。当你想变换不同风格的音色时,变换你揉弦的速度快慢或宽窄。在演出时,充分运用吧!